Gilbert HERREYNS (Bruxelles 1943)

Vit et travaille à Jesùs (Ibiza)

1961/65
Etudes artistiques à La Cambre (ENSAV), sous la direction de Paul Delvaux et Jo Delahaut. Attirance pour la peinture gestuelle et l’abstraction américaine.

1966/72
Etape Op art.
Figures géométriques très colorées, d’abord peintes (67/68 premières peintures acryliques), puis en 1970 sérigraphiées sur des modules de plastique aimanté pouvant changer de position, et demandant la participation du spectateur.
- Galerie Saint Laurent 1966/68/89 Bruxelles
- Galerie Disque Rouge 1967 Bruxelles
- Galerie Het Venster 1967 Rotterdam
- Galerie Drieghe 1970 Wetteren
- Galerie Empain 1970 Bruxelles

1972/75
L’abstraction géométrique coincide avec l’arrivée de Herreyns à Formentera et Ibiza. Travaux géométriques linéaires et bicolores (superficies planes). Le spectateurs entre visuellement et mentalement dans un labyrinthe où il faut trouver l’entrée et la sorties.
1976 application de ce travail, mural en céramique, dans la station de métro Tomberg.
- Galerie Carl Van Der Voort 1972/75 Ibiza

1975/84
Les travaux répétitifs.
Après les labyrinthes la nécessité se fait sentir de réutiliser, la main, les pinceaux de retrouver le plaisir d’écrire et de peindre (connexion cerveau/main/entourage). Dans ce but, utilisation d’un système répétitif qui consiste en la multiplication à l’infini de petites croix (+++, xxx).

1979
Utilisation du signe N.

1981
Développement d’une forte activité graphique et création d’un atelier de lithographie et gravure à Formentera : Le Taller Blau.

1983
Les N se transforme en traits /// ou \\\.
- Museu d’Art contemporani d’Elvissa 1980 Ibiza
- Sala de Cultura SA NOSTRA 1983/84 Ibiza
- ARCO Galeria Carl Van Der Voort 1984 Madrid

1987/91
Les croisements
Les peintures se composent d’une infinité de croisements superposés. L’obsession des croisements permet l’absence de pensées et provoque le stade méditatif qui libère les énergies, et établit la communication avec l’entourage. Travail sur l’homme, l’air et plus tard sur les horizons (91).
- Galeria Carl Van Der Voort 1987/89 Ibiza
- Musée d’Ixelles 1988 Bruxelles
- Galeria de l’APAP 1991 Zaragoza, Espagne

1991/93
New York 27w27 street.
Deux ans de créativité à N.Y.. Très rapidement les horizons disparaissent. Apparition de taches, de points dans un espace de plus en plus minimal. Importance de la double lecture ou vision (loin et près) qui capte le spectateur et le fait entrer dans une autre dimension.
Peintures et papiers à la tempera et huile.
- Lehigh University art Galleries 1992 Pensylvania
- Ergane Gallery 1993 New York City
- Galeria Carl Van Der Voort 1993 Ibiza

1993
Création d’un nouvel atelier de lithographie et gravure à Jesùs : Le Taller Blau II.

1994/96
Le regard vers le haut.
Concept choisi délibérement. Pour sa mise en évidence, l’artiste utilise des traces de matières, et un coup de pinceau en forme de point. Techniques diverses : peinture, gravure et monothype. Plus que jamais, affirmation de la technique picturale comme moyen privilégié de la communication artistique.
- Centre Cultural SA NOSTRA 1994 Ibiza
- Centre Cultural SA NOSTRA 1995 Formentera
- Centre Cultural SA NOSTRA 1996 Palma
- Centre d’Art Contemporani Sa Quartera 1996 Inca

1996/99
Continuation du concept espacial : le coup de pinceau devient empreinte
- Cabinet d’art contemporain 1997 Bruxelles
- Galerie Winance-Sabbe 1997 Tournai
- Galeria Libro Azul 1998 Ibiza
- Anouk Vilain Art Gallery 1999 Belgique
- House Gallery 1999 Ibiza

2000/02
Apparition de structures linéaires dans le jeu spatial de la répétition et de la vibration.
Réalisation de onze peintures à intégrer dans l’édifice Tamahimeden de Kyoto.
- Galerie Faider 2002 Bruxelles
- Galerie es Moli 2002 Ibiza

2002/03
Travail sur les éléments et leurs enchainements. La peinture et projetée et coule sur la toile.
- Sala de Cultura SA NOSTRA 2002 Formentera
- Maison de la Culture de Namur 2003 Belgique